Хореография – это любимый вид искусства многих детей и их родителей. Поэтому многие мамы и бабушки стремятся отдать своих чад для обучения прекрасному в хореографические коллективы, танцевальные студии и балетные школы.
Вам может быть интересно Методика хореографии. Движения рук в танце, система движения.
С древних времен с помощью пластики танца люди стремились выразить свои эмоции и чувства. Но не только это привлекает современных родителей: с помощью танца воспитываются нравственные постулаты, взращиваются и раскрываются духовные силы ребенка, обогащается художественный вкус.
Волшебство танца рождается только при упорном труде.
Любовь к хореографическому искусству необходимо прививать с детских лет. Урок классического танца в школе искусств способен решить эту задачу.
Классический танец является базой и лучшей подготовкой для овладения всеми танцевальными стилями. Как музыканты изучают звукоряд, чтобы научиться музицировать или сочинять, так танцор должен овладеть основами классического направления. Это – определенный фундамент, на котором будет строиться дальнейшая карьера и творческая деятельность в танцевальном или пластическом жанре.
Советы как выбрать пуанты здесь
В профессиональном искусстве классический танец достиг больших высот, сложилась четкая система обучения. Выразительные средства танца (движения, позы, пластика, техника, пространственный рисунок, динамика, композиция, ритм, темп) раскрывают содержание представляемых образов. Этой же цели способствует наличие красочных костюмов, а в балете помогает драматургия, что придает танцу еще большую силу воздействия на зрителей.
В то же время следует помнить, что занятие классическим искусством – это очень ответственное и серьезное дело, требующее каждодневного многочасового труда.
Зритель, приходящий на концерты и спектакли, порой не догадывается сколько усилий и усердий вложено в то, чтобы он мог любоваться волшебными хореографическими творениями, восхищаться грациозностью и неповторимостью танцующих пар.
Работа на уроках.
Ежедневные упражнения – залог отличного развития и профессионального становления юного танцора
В учебной работе важно усвоить хореографию и ритмику движений, а затем музыкальность исполнения. Именно развитие музыкальности способствует появлению мягкости и естественности движений танцора.
При занятиях мышцы, связки, суставы ребенка развиваются гармонично, это предотвращает травмы, развивает подвижность. Проникновение в «тайны мастерства» начинается уже с первых уроков. Вот почему так важен и ответственен первый шаг в обучении.
Движения следует выполнять постепенно, используя принцип «от простого к сложному», чтобы дети приходили на занятия с радостью, занимались с удовольствием и получали большую пользу. Скольжения, приседания, повороты головы и корпуса должны выполняться естественно, без особых усилий, легко и пластично.
Чтобы добиться легкости в исполнении трудных элементов потребуется тщательная проработка, многодневный тренинг, сила воли и упорство. Именно так добиваются смелого, сильного, четкого, красивого и решительного выступления, сочетающегося с простотой и органичностью.
Более сложные элементы разучиваются только после того, как ребенком освоены базовые упражнения.
Загрузка ...
Свежие комментарии